Nivel: principiante a intermedio

Considero fundamental conocer todas las escalas mayores y modos DE MEMORIA, sin importar el estilo de música que se vaya a ejecutar.

No hay nada de novedoso o revolucionario en el material presentado aquí. La idea es simplemente presentar un tema del cual se habla mucho entre los músicos pero que se estudia poco en forma sistematizada. Lo primero que surge cuando un músico "clásico" habla del jazz es: "Hay que estudiar todos los modos, qué trabajo!!!".

Mi intención es presentar el "esqueleto" de los modos, en todas las tonalidades, a diferencia de la mayoría de los libros, que muestran los modos solamente en Do Mayor.

Hay varias maneras de aprender e internalizar este material. En el futuro voy a extenderme un poco más sobre ésto. Pero vayan unas pocas sugerencias por ahora:

IMPORTANTÍSIMO

ORDEN DE ESTUDIO (OPCIÓN #1)

• Estudiar las escalas y modos en el siguiente orden:
  
  1) Jónico (modo mayor)
  2) Mixolidio
  3) Dórico
  4) Eolio (modo menor antiguo o natural)
  5) Lidio
  6) Frigio
  7) Locrio

Moviéndose por las tonalidades en el orden presentado (0, 1#, 1b, 2#, 2b, 3#, 3b, 4#, 4b, etc.), o en el ciclo de cuartas ascendentes (quintas descendentes).

(o sea: empezar por el modo mayor en todas las tonalidades, luego seguir por el modo mixolidio en todas las tonalidades, luego el dórico, y así sucesivamente)

ver detalle opción 1

ORDEN DE ESTUDIO (OPCIÓN #2)

• Estudiar los modos en el orden presentado, empezando por Do mayor y todos sus modos relativos (re dórico, mi frigio, etc.), luego lo mismo con Sol, Fa, y así sucesivamente.

ver detalle opción 2

ORDEN DE ESTUDIO (OPCIÓN #3)

• Tomar Do y practicar todos sus modos. O sea: Do jónico, Do Mixolidio, Do Dórico, Do Eolio, Do Lidio, Do Frigio, Do Locrio (orden presentado en "opción 1"). Luego hacer lo mismo con Sol, luego con Fa, etc.

ver detalle opción 3

• Cantar cada modo, antes de tocarlo (tocar solamente la primer nota, como referencia y cantar a partir de esa nota),
• Empezar tocando cada escala (o modo) en una octava, para luego extenderla en todo el registro del instrumento, comenzando y terminando en la fundamental de esa escala o modo,
• Practicar de muy lento a rápido, tratando de ESCUCHAR cada nota,
• Alternar el orden de las notas de cada escala, formando pequeñas frases,
• Usar distintas articulaciones y ritmos.
• Luego de estudiar cada modo improvisar con el mismo, jugando libremente con notas y ritmos, pero sin usar cromatismos o notas ajenas al modo.
  

LIBRO RECOMENDADO

Recomiendo el libro escrito por uno de mis maestros en Berklee, Joseph Viola: Technique of the Saxophone, Volume 1, Scale Studies (Berklee Press). El mismo libro existe para otros instrumentos.

Viola asume en este libro que el estudiante conoce ya el nombre de los modos, por lo cual no hay ninguna mención al respecto, pero el libro presenta varias de las sugerencias que menciono más arriba. El libro quizás sirva como "empujón inicial" para aquellos músicos acostumbrados a leer todo. Pero insisto: me parece fundamental entender el material y trabajarlo de memoria. Si logra eso el estudiante no tendrá ningún problema en crear él mismo material similar al expuesto en ese libro, y mucho más!

Una vez abierto podrá guardarlo en su disco rígido, haciendo "click" en el ícono del disquete que se encuentra en el lado izquierdo, inmediatamente arriba de la música. O imprimirlo, haciendo "click" en el ícono de la impresora.

NOTA: Son 16 hojas. Una vez que lo abra, abajo está la opción de ir pasando de página. Cuando lo imprima elija la opción "fit to page", o acomodar a la página, para que entre bien en la hoja.